Otevřené ateliéry Praha

Gabriel Loci

Adresa

Blanka Morikawa 

Blanka Morikawa (nar. 1988) je abstraktní malířka žijící a tvořící v Praze. Její práce se soustředí na zkoumání podstaty života a hledání svého skutečného já – toho, co zůstane, když se zbavíme strachů, omezení a bariér. Její umělecká praxe je hluboce zakořeněna v tématech intuice a svobody, což odráží její osobní filozofii vzdání se kontroly a zbavení se očekávání a soudů.


Za použití akrylu, uhle a olejových pastelů Morikawa vytváří minimalistické kompozice, jež fungují jako deníkové záznamy, zachycující její aktuální pocity a myšlenky, bez jakéhokoliv filtru a hodnocení. Malbou na nešepsovaném plátně podtrhává tuto syrovost, umožňující texturám, barvám a gestům mluvit k divákovi napřímo, bez přebytku. Její výběr tlumených barev slouží k umocnění pocitu čistoty a spojení, a vytváří vizuální prostory, které podněcují zároveň k hravé imaginaci a hluboké reflexi.

V její aktuální tvorbě se poprvé objevují textové prvky a naivní kresba, které Morikawa používá jako nástroje k prosazení osobní autenticity, a nabourávání obecně přijímaných společenských norem, které vnímá jako omezující.

Marie Saudková

Marie Saudková tvoří v prostoru kláštera Gabriel třetím rokem. Její tvorba pracuje hlavně s motivy přírody a v poslední done také s tématem domova. Autorka maluje své sny a místa která navštívila. Tvorba v atelieru s velkým oknem do staré zahrady kláštera ji umožňuje promítnout své vnímání světa do jejich olejomaleb. Tyto si můžete přijít prohlédnout v rámci akce Otevřené ateliéry přímo do autorčina ateliéru pod střechou Gabrielu.

Andrea Ehret

Andrea Ehret je slovenská malířka žijící v Praze , v jejich abstraktních expresi čerpá ze studií umění a arteterapeutické praxe, využívá intuici, výraz a gesta jako nástroje osobní transformace a reflexe.
Její intuitivní přístup je ovlivněn východní filozofií. Každý obraz považuje za vyjádření vnitřního světa – za meditativní proces, ve kterém je barva vrstvena v kombinaci s kaligrafickým prvkem.
Jak sama říká o své malbě, „je tu touha po zážitku jako ve snu, kde magické stává se skutečným.“ Její díla byla zastoupena na četných výstavách v USA, Velké Británii, Švédsku, Nizozemsku, Německu, Číně i Jižní Koreji, Francii, Austrálii a Itálii a také  v soukromých i galerijních sbírkách po celém světě. Získala mnohá mezinárodní ocenění včetně The Red Dot Miami Award, Global Art Awards Tokyo / Abstract Art Master/ , Caravaggio International Prize /Master of Art/, atd. V letech 2021 a 2022 vyhrála mezinárodní grant francouzské vlády ´Chateau d' Orquevaux Residency´ ve Francii jako součást ceny Denise Diderota. 

Kamila Ženatá

Kamila Ženatá je autorkou, kterou není na české výtvarné scéně potřeba obsáhle představovat. Její tvorba je velmi rozmanitá a mnohovrstevnatá. Od studia grafiky v ateliéru Ladislava Čepeláka na pražské AVU prošla Kamila Ženatá dlouhým a složitým vývojem. Vedle malby se věnuje také site specific instalacím, pohyblivému obrazu, ale také propracovaným kurátorským projektům. V působivých malířských cyklech z posledních let se autorce daří pomocí barev a autentickou malířskou technikou zachycovat abstraktně-poetické obrazy světa. V nich se odráží nejen její neobyčejný smysl pro delikátní vztahy, které panují mezi barvami na plátně, ale především její touha po poznání a pochopení věcí zjevných, ale i těch, které nás dalece přesahují.
(autorka textu: Petra Mazáčová)

Karolína Netolická

Mým hlavním vyjadřovacím médiem je kresba suchým pastelem. Soustředím se na témata související s tajemstvím, vzájemností a dialogem mezi živými bytostmi. Snažím se o zachycení toho, o čem se domnívám, že v současném plastickém světě absentuje. Vytvářím tak fronty, čekající na zaplnění onoho nedostatku. V obraze "Fronta na něhu" ukazuji zástup toužících lidských torz, jež by se chtěla dotknout a zároveň být dotýkána. Jejich ruce však mohou zranit, neboť byly proměněny v hlavy plameňáků s ostrými zobáky.

Phila Primus

Phila Primus (* 1991) is a multimedia artist, poet and lyricist from a Czech-German-American background. Currently based in Prague. Through her visual works, she mediates a sense of heightened consciousness, intertwined with biological, temporal, physical, social, linguistic and symbolic orders. The body and consciousness – the consciousness of the body – becomes the starting point for further visual explorations of the unconscious, the force field between freedom and determination, whether genetic, cultural, personal and social. Her work is connected by numerous threads to the tradition of surrealism – contemplative, imaginative and reflective, she moves in the terrain of the unconscious, employing contemplation, imagination and reflection, and lucidly portrays the absurdity of realism.

Pavel Skrott

Motivy, které najdeme na obrazech absolventa pražské Umprum Pavla Skrotta (*1987), se pohybují mezi přírodními a abstraktními. Častá je inspirace prchavými přírodními jevy. Typické je opakování zvolených struktur, jejich vrstvení a překrývání,  které při pohledu zblízka odhaluje použitou techniku (v současnosti především techniku roláže), avšak při odstupu vytváří optické iluze větších makrostruktur. Svým působením kresby reagují na limity lidského zraku a vnímání obrazu.
www.pavelskrott.com
Ig: pskrott

Jana Salnikova a Tatiana Bykova

Jsme dvě malířky - Jana Salnikova a Tatiana Bykova, tvořící akvarelové obrazy. Inspiraci čerpáme z přírody, krásy světa kolem nás i z každodenních zážitků a cest. V našich dílech se odráží jemnost akvarelu, osobní pohled na realitu i radost z malých okamžiků.
Náš ateliér má světlou a vzdušnou atmosféru, kde se můžete zastavit, poznat nás osobně a nahlédnout do našeho tvůrčího procesu. Rády vás také přivítáme na individuálních nebo skupinových výtvarných lekcích.
Ig - tatpet_art and y_salnikova

Andrea Forsterová

Andrea Forsterová, vystudovala AVU v Praze .Vyjadřuje se především malbou anebo grafikou - litografií. Jejími častými tématy jsou prostor, čas, naše místo ve vesmíru, fiktivní krajina (občas s tušeným konfliktem) anebo figury a zvířata s fantaskním příběhem. Autorka uskutečnila desítky samostatných výstav. Vystavovala mnohokrát
v zahraničí, spolupracovala s architekty, navrhovala vitráže, věnovala se pedagogické činnosti. Je zastoupena v soukromých sbírkách v ČR( např. Ministerstva kultury a Ministerstva zahraničních věcí) a v zahraničí (Německo, Japonsko, Itálie, Finsko, USA).

Pavel Příkaský 

Pavel Příkaský (1985*) vystudoval na Akademii výtvarných umění v Praze v atelieru Vladimíra Kokolii. Primárně se zabívá médiem malby, ale dlouhodobě ve své tvorbě znejasňuje jeho okraje. V jeho hybridních malbách se potkávají současné krize i archaické odkazy. Fantaskní postavy se střídají s biologickými abstrakcemi. Malba často expanduje na stěny galerie a tvoří působivé instalace. Jeho díla jsou zastoupena v soukromých sbírkách i státních institucích jako je například Galerie Hlavního města Prahy.

Katarina Kassau

Spojení tradičních uměleckých slovenských vlivů se současným výrazem, život ve Francii, Indii a zkušenosti z Afriky postupně vyformovaly můj styl do „křehkého brutalismu“.
Stěžejním zájmem pro mě je lidská figura v expresivní podobě, s nekonečnými možnostmi interpretace, dekompozice a významu. Člověk jako tvor boží - krásný i brutální.
Zkoumám formy napětí mezi křehkostí a krutostí. Napětí mezi pocitem vlastního uvěznění v těle a překročení této fyzické hranice. Hlouběji pak jako boj za lepší zítřky, kde člověk opouští formu duality krz 2 extrémy - osvícení

Keiki studio

Ahoj, jsme Keiki Studio!
Nabízíme širokospektrální nabídku pro dětskou zábavu a vzdělání. Čerpáme z dlouholetých zkušeností, uměleckého a pedagogického vzdělání.
Naším cílem je zajistit zábavu pro děti a oddych pro rodiče. Mimo soukromých akcí pořádáme pravidelný program pro děti v restauracích a kavárnách.
Nově startujeme naše KEIKI DÍLNY pro děti. Postupem času se můžete těšit na kurzy i pro mladší věkovou kategorii, rodiče i budoucí maminky.

Petronela Bencová

*1996, SVK
Petronela Bencová je absolventkou Ateliéru malby I na Fakultě umění Ostravské univerzity. Ve své tvorbě se dlouhodobě věnuje tématům paměti, času, prostoru a identity – nikoli v přímočaré naraci, ale skrze vizuální fragmenty, záznamy a introspektivní gesta. Vědomě pracuje s jemností, ztišením a vizuální poetičností.

Ve vlastních slovech autorka říká:
„Pozorujem krehkosť v diere dní. (…) Pri retrospektívnom nahliadnutí na doterajšiu vlastnú tvorbu mi vytŕča pár opakujúcich sa východísk, a to pamäť, spomienky a s nimi spojené vnímanie času a priestoru, pozícia v ňom aj v sebe samej.“

Její práce jsou často meditativní, záměrně křehké a otevřené interpretaci – ať už jde o malby, kresby nebo prostorové zásahy. Vizuální jazyk Petronely Bencové je citlivý, introspektivní a naléhavý ve své tichosti.
Autor textu: Tomáš Koudela

Veronika Tučková 

Výtvarnice pochází z malířské rodiny. Autorka vystudovala technický obor, posléze u ní převládl vztah k umění, který měla z rodiny zakořeněný. Techniku malby a kresby pochytila z kurzů MgA. Jiřího Housky. Tvorba abstraktní malířky se zabývá expresionistickými myšlenkami, přesto že některé myšlenky mohou být impresionistické forma však zůstává abstraktní či se jedná o volnou imaginaci. Obrazy byly zastoupeny v Aténách, italských Benátkách a posléze bude i ve Florencii.

 

Marie Štumpfová 

(*1984) je ilustrátorka a vizuální umělkyně, která se v současnosti zaměřuje především na volnou tvorbu, v níž propojuje všechny své dosavadní zkušenosti – od módy přes ilustraci až po volnou grafiku a kresbu. Ve své práci využívá různá média a přirozeně tíhne k mezioborovým přesahům. Tématem její tvorby je ženská tělesnost, intimita a poetika všedních momentů. Skrze vizuální jazyk zkoumá krásu, něhu a křehkost, které zachycuje s výrazným citem pro detail a atmosféru. Ráda pracuje s jemnými materiály, jako je hedvábný papír, a typicky kombinuje minimalismus s ženskostí a smyslem pro vizuální experiment.

Studovala ilustraci a grafiku na UMPRUM a módní tvorbu. Jeden semestr strávila na stáži na Akademii výtvarných umění v Ateliéru Vladimíra Kokolii.

openstudiosprague@gmail.com

Chcete pomoci s investicí do umění nebo byste rádi navštívili ateliér zastoupeného umělce? Ozvěte se nám.

Grafický design a web: David Babka