︎
13.—15. 6. 2025



Koh-i-noor


Adresa

Vršovická 478
101 00 Praha 10–Vršovice

Otevřeno:
pátek 13. 6. 14.00–20.00
sobota 14. 6. 10.00–18.00
neděle 15. 6. 10.00–18.00
POZOR - u jednotlivých umělců se může otevírací doba lišit 






Jitka Nesnídalová


Otevřeno:
pátek 14.00–20.00
sobota 10.00–18.00
neděle 10.00–18.00

Jitka Nesnídalová se narodila v roce 1983 v Dačicích, je absolventka Akademie výtvarných umění v Praze. Ve své současné tvorbě se zabývá malbou, která bývá propojena s objekty a grafikou zejména barevnou litografií. Je vítězkou soutěže pro mladé umělce do 35 let v kategorii malba a finalistka několika dalších soutěží (Essel Award- Národní galerie v Praze, Leinemann-Stiftung- Berlin, Ars kontakt, Seat emocion, Loreal design). Je také zastoupena ve francouzské sbírce společnosti CFDT, Clarion a v soukromých sbírkách v České republice a zahraničí.

IG:  @jitkanesnidalovajin
         




Kateřina Slunečková

Otevřeno:
sobota 14. 6. 10.00–18.00
neděle 14. 6. 10.00–18.00

Vizuální umělkyně a malířka, ve své tvorbě se dlouhodobě věnuje tématům vnitřní krajiny, paměti a emocí, které se vztahují k osobní i kolektivní zkušenosti. Pracuje především s malbou, kde propojuje figurativní prvky s abstraktními strukturami – zajímá jí prostor mezi konkrétním a neuchopitelným. Vedle malby autorku přitahuje i práce s prostorem jako médiem – ať už v podobě site-specific instalací nebo kurátorských projektů.
Od roku 2022 vede vlastní galerii M6, která se zaměřuje na současné umění v širokém spektru přístupů – od street artu až po intermediální instalace. Galerie M6 funguje nejen jako výstavní prostor, ale i jako živá platforma pro experiment, dialog a vzdělávání. Kurátorsky se podílí na přípravě výstav, workshopů a doprovodných programů.

IG: @sluneckova_paintings





Linda Kemrová

Otevřeno:
pátek 13.6 14.00–20.00
sobota 14. 6. 10.00–18.00
neděle 14. 6. 10.00–18.00

Linda Kemrová (*1999) se svým dvojčetem Anetou tvoří pod značkou jménem 2girls1rug. Linda je malířkou, co paralelně tvoří tuftované tapisérie, z nich i příležitostně vznikají módní doplňky, které šije její výše zmíněné dvojče. Linda se také věnuje ručně háčkovaným čepicím. V její práci najdeme prvky hravosti, naivity motivů a cílené nadsázky.

IG: @vykalinda





Roman Trabura

Otevřeno:
pátek 13.6 14.00–20.00

Roman Trabura se narodil  21.července 1960 ve Vsetíně. Od roku 1978 žije a pracuje v Praze. Od roku 1978 navštěvoval soukromé  lekce kresby a malby a také přednášky z historie umění.   Od roku 1990 studoval na Akademii výtvarných umění v Praze v atelierech prof. Načeradského a prof.A.Veselého.V roce 1994 studoval na Nottingham Trent University v Anglii.Na AVU byl na počátku devadesátých let jedním z nejdůležitějších zlomových postav formujících renesanci malby proti proudu konceptuálních tendencí. Akademii dokončil diplomovou prací v roce 1997.  Čtyřikrát mu bylo uděleno stipendium nadace Jana a Milan Jelinek Stiftung. Také získal studijní grant evropské nadace Tempus.
Realizoval několik projektů ve veřejných prostorech: oltářní malbu v kostele v Líbeznici u Prahy, nástěnné malby v arealu KHB v japonském městě Kagoshima. Jeho díla jsou publikována v odborných časopisech, mnoha katalozích a uměleckých publikacích  např. Contemporary Czech painting od Pavly Pečínkové  vydané G-B Arts International Limited v Australii 1993, České ateliéry vydané Art.cz v roce 2005 ,Splátka na dluh,nakladatelství  Torst.Mezi květinou a zvířetem,galerie Klenová,“ 909“ ,Národní galerie v Praze ,2009,Ne/očekávané náhody,,Lidové noviny,2010 ,atd. V roce 2001 obdržel výroční cenu nakladatelství Mladá fronta za ilustrace ke knize Pohádky z Ementálu.Učastnil se výtvarných dílen a  symposíí- Foundation-La Rectoria Barcelona,Galerie Felixe jeneweina-Kutná Hora-F.Jenewein.,Jantarová stezka,Hradec nad Moravicí,Smalt –art-Ostrava,Oberpfalzer Kunstlerhaus Schwandorf,.

Vystavuje od roku 1984. V zahraničí vystavoval v Holandsku, Španělsku, Slovensku, Německu, Itálii, Litvě, Polsku a ve Spojených státech.

V České republice jsou jeho práce zastoupeny ve sbírkách Národní galerie, sbírce Českého muzea výtvarných umění v Praze, Galerie Felixe Jeneweina v Kutné Hoře.,Muzea umění v Olomouci,nadace Open society fund,Galerie Klatovy Klenová,zámek Hradec nad Moravicí,galerie Caesar Olomouc.Collet Lettenmayer. . Některá jeho díla jsou v soukromých sbírkách v Düsledorfu, Frankfurtu, Barceloně, New Yorku a Praze.

V současnosti je prezentován galeriemi  Millenium, Praha,,Peron Praha,Michals collection,Praha,Vltavín Praha,Pictura Praha, Bohemica, Hannover a Ruth Sachse, Hamburg.

Web: artlist.cz/umelci/roman-trabura
IG:  @roman_trabura





Tereza Dvořáková


Otevřeno:
pátek 18.00–20.00
sobota 12.00–18.00

Tereza Dvořáková je více-mediální umělkyně pohybující se mezi sférami volného a užitého umění a teorie; charakteristická je pro její praxi práce s textilem. V roce 2020 založila pod názvem Vivat Život platformu pro kritické textilní umění, slow fashion a udržitelný design. Tereza je rovněž členkou uměleckého spolku Fuga Kolektiv, který rozpouští hranice mezi volným a užitalným umění a vyvíjí současné výstavní formáty v rámci kolektivní praxe. Mj. je absolventkou AVU a Dutch Art Institute.
IG: @vivatzivot
Web: vivatzivot.cz

Jose Niño


Otevřeno:
sobota 14. 6. 10.00–18.00

Born in the land of magical realism, Colombia, I arrived in Prague in 2023, driven by my passions: cooking and painting. From my small atelier at Kooh-I-Noor, I strive to express themes that traverse my inner world—shaped by the external world around us and profoundly influenced by the country where I grew up.

Colombia has left an indelible mark on how I communicate through my brush. My work may not adhere to a singular style, yet in my process, the arrangement of elements often offers a fresh perspective on the order—or perhaps the chaos—of our shared reality.

Otevřené ateliéry rezidentů v ateliéru Koh-i-noor


Martin Zvěřina
Laura Zvěřina
Zebone
Linda Kemrová
Topka Studio  
Kateřina Rafaelová
Kateřina Slunečková
Jitka Nesnídalová
Roman Trabura
Dan Trantina
Tereza Dvořáková
Jose Niño















Martin Zvěřina


Otevřeno:
pátek 14.00–20.00

Martin Zvěřina (*1989) je intermediální umělec a hudebník, vystudoval v Ateliéru malby Vladimíra Skrepla na pražské AVU. Absolvoval stáže a rezidence v Helsinkách, Berlíně a Linci. Ve své výtvarné tvorbě se pohybuje mezi médii malby, videa nebo instalace. V jeho hudební produkci se prolínají žánry ambient/noise a hudební avantgardy.

Web: martinzverina.bandcamp.com
          martinzverina.com/index.html                
IG: @martin_zverina



Laura Zvěřina

Otevřeno:
pátek 14.00–20.00

Laura Zvěřina (*1993) se narodila v Nitře, studovala na Fakultě výtvarných umění v Brně u Václava Stratila v intermediálním ateliéru a v ateliéru malby u Vladimíra Skrepla na Akademii výtvarných umění v Praze. Autorka k práci přistupuje se specifickým typem humoru až groteskna. Veškerá autorská práce je formulovaná jako kdyby se děla jenom tak mimochodem. Něco se udělá a něco se vystaví, jen tak. Zkrátka není co jiného dělat. Podíváme se do trávy a něco se děje. Autorka v předchozí tvorbě často pracovala s pohyblivým obrazem. Příběh ve videích vyjevovala hrou se slovy. Vyprávění bylo jakýmsi prozkoumáváním, kam až je možné zajít. Zážitky – pocitové, tělesné a vizuální – byly ukazovány snově až bludně. Trochu tajemně, trochu absurdně, humorně. Promlouvaly k nám směšným skřítkovským hlasem – Třpyt (2020), Nevermore (2021) – místy nabývaly až pohádkového charakteru. Blouznění bylo podpořeno obsesivním přístupem ke slovům, zvláštním asociacím a jejich podivnému spojování. Nelineární parodické příběhy byly tvořeny fragmentárními trippy výpravami z podvědomí. Během lockdownů se forma Lauřiny práce samovolně proměnila, z videí se staly kresby a malby.

IG: @laura_zverina





Kateřina Rafaelová

Otevřeno:
pátek 14.00–20.00
sobota 10.00–18.00

Kateřina Rafaelová (1994) absolvovala magisterské studium v Ateliéru malby 1 (pod vedením Vasila Artamonova a Marie Štindlové) na FAVU VUT v Brně. Mimo jiné se zúčastnila zahraničních stáží na Universitate de Arte si Design v rumunské Kluži (2017) a na Akademii Sztuk Pięknych ve Varšavě (2018). 
Rafaelová se ve své tvorbě doteď soustředila především na figurální malbu. V ní rozpracovává poetické výjevy, které jsou zasazeny do ambivalentního prostoru a světelné atmosféry. Scenérie obrazů Kateřiny Rafaelové nelze zařadit do žádné kokrétní historicko-společenské situace či specifické zkušenosti každodennosti, ale ani je nelze jednoduše kategorizovat skrze fantazijní prvky. Autorka se pohybuje právě v tomto rozmezí, které jí umožňuje formálními i obsahovými prostředky ohledávat motiv tajemna a znejišťovat estetickou zkušenost diváka.

IG:@katerinarafaelova



Zebone

Otevřeno:
sobota 10.00–18.00
neděle 10.00–18.00

ZEB ONE (1982) je dalším z writerů, který překročil hranice mezi ulicí a galerijní scénou a připojil se ke stále sílícímu trendu posledních let charakteristickému postupným pronikáním jazyka graffiti do prostoru volného umění bez přívlastků.V rámci graffz-komunity patří už dlouho k nepřehlédnutelným individualitám, jejichž pozice je pevně daná a vymezená respektem v domácí oborové historii. Přestože, nebo právě proto, že už má ZEB ONE chvíle nejaktivnější činnosti nějaký čas za sebou, nabízela se - jako u jiných výrazných autorů - otázka, kam bude jeho další cesta směřovat. Odpověď na ni dává série výstav z posledních let, které poměrně jasně naznačují jeho další vývoj. Jakkoli jeho práce volně navazují i na obecnou linii geometrické abstrakce, ZEB ONE zůstává writerem také co se týče „témat“. Tohoto autora zajímají písmena, kterým věnuje veškerou malířskou pozornost. Nevnímá je symbolicky, nepřikládá jim význam odvozený například z osobní mytologie, nejsou pro něj kryptografickým prostředkem, neskládá z nich slova, nesnaží se ani o výčet. Soustředí se - tak jako vždycky - prostě jen na jejich tvary, barvy, případně vzájemné poměry.

Web: www.zebone.cz
IG: @zebone_





Topka Studio 

Otevřeno:
pátek 18.00–20.00
sobota 12.00–18.00
neděle 12.00–18.00

Topka Studio je útulné keramické studio v pražských Vršovicích, kde se setkává kreativita s odpočinkem. Nabízíme workshopy pro začátečníky i pokročilé, kde si můžete vytvořit vlastní keramiku – od šperků po hrnky – v přátelské a uvolněné atmosféře.
Naše kurzy probíhají v češtině, angličtině i ruštině a jsou ideální pro jednotlivce, páry i skupiny. Kromě pravidelných workshopů pořádáme i speciální akce, jako jsou keramická rande nebo teambuildingy. Přijďte si k nám odpočinout a objevit radost z tvoření!

Web : www.topka.studio
IG:  @topka_studio



Dan Trantina 

Otevřeno:
pátek 13.6 14.00–20.00
sobota 14. 6. 10.00–18.00

1986 - 1992 AVU Praha - Ateliér monumentální malby prof. Načeradského.
Dan Trantina se pohybuje na výtvarné scéně již od absolutoria v ateliéru monumentální malby prof. Načeradského na pražské Akademii v roce 1992. Již na počátku umělecké kariéry se zapsal do povědomí domácího publika expresivně zpracovanými projekty se silně symbolickým přesahem. A to jak na poli malby, tak skulptury - instalace. Tehdejší velkoformátové realizace byly s úspěchem prezentovány např. v Moravské galerii v Brně (kovové skulptury, 1993) či galerii Nová Síň v Praze (malba) nebo obří loutky pro strassen theater Mary Had a Little Lamb (Wien a Sant Lambrecht).

V letech 1992 - 1996 realizoval řadu interiérů, především v Brně, kde tou dobou působil (klub Harlem 21, Bumerang klub, hotel Rustical, obrazy pro jadernou elektrárnu Dukovany...).
Po roce 2000 strávil téměř rok v Chorvatsku na Dalmatském pobřeží a v Zagrebu. Tento pobyt, ač umělecky nepříliš významný, se stal impulsem k dalším Trantinovým cestám.

V letech 2006—2007 se etabloval na losangeleské umělecké scéně. V Los Angeles realizoval řadu uměleckých a výstavních projektů a stal se členem známé umělecké organizace BOX Eight.

Z výstav realizovaných v Kalifornii můžeme zmínit např. Crash Mansion project, Konzulát České republiky, Fearless Leaders” the Whole 9 Gallery, Spring street gallery (Downtown LA). Mimo jiné Dan Trantina realizoval velkoformátovou malbu v Tunnel club (Downtown LA). Během losangeleského angažmá byly práce Dana Trantiny zakoupeny osobnostmi Hollywoodu.

Po návratu z USA se na pár let usídlil v Praze, kde spolupracoval mimo jiné s Petrem Lysáčkem na zajímavých realizacích. Například instalace „Multimouse and Phelps” na Colors of Ostrava v roce 2009. V roce 2009 se přestěhoval do Mnichova. V Německu úzce spolupracoval především s Geh8 Kunstraum Dresden a Domagkstrasse Ateliers München.

V roce 2015 založili s Petrem Motyčkou - Sadofskym (Podebal) spolek GEKW (Gesamte Entartete Kunstwerke) v jehož rámci realizovali řadu významných projektů a výstav. Monumentální sousoší „Tragedy as a Farce“ bylo vystaveno na piazetě evropského parlamentu v Bruselu a následně v Muzeu Kampa v Praze. Obsáhlá výstava prezentující společnou práci byla k vidění v centru současného umění DOX v roce 2019 pod názvem „Reduced Visibility of Ordinary Things“.



IG: @dantrantina

Kontakt


openstudiosprague@gmail.com

Chcete pomoci s investicí do umění nebo byste rádi navštívili ateliér zastoupeného umělce? Ozvěte se nám.




Grafický design a web: David Babka